http://k.sina.com.cn/article_213815211_m0cbe8fab02000goq0.html?cre=tianyi&mod=pcpager_fintoutiao&loc=32&r=9&doct=0&rfunc=93&tj=none&tr=9

闺阁家家架绣棚，妇姑人人习针巧”。40年前，对小镇上的姑娘来说，刺绣是传统的家教，是必不可少的修养。

至今，小镇里80岁的马惠云奶奶，依然将刺绣奉为“做生活”的信仰，一针上、一针下，就这么绣一天，不觉乏。

马奶奶说：“我15岁的时候就可以独立完成绣品，启蒙老师是我的母亲”。

梁雪芳，是马惠云的女儿，也是研究员级高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师。然而，她依然愿意称自己为“绣娘”。

在梁雪芳工作室，她与母亲对架而坐，安静地用针线进行着默契的交流。席航飞 摄

同样，梁雪芳刺绣的手艺最早源于母亲，童年印象最深的是和母亲一起做“夜生活”（苏州话称夜里做工为做“夜生活”）。

荷花是梁雪芳极为偏爱的题材。以针代笔，无论什么样貌的莲，梁雪芳都能用苏绣的形式精准表现出来，似画似真。但梁雪芳觉得，仅仅是“象形模仿”是不够的。吸收当代艺术的观念，成为她的渴盼。

2006年，40岁的梁雪芳获得了进修的机会，她背起了书包，踏上了北上清华的求学之路。

在清华美院，她接触到纤维艺术多元丰富的呈现形式，掌握到美的素养，意识到艺术是对生活的表达。而刺绣并非临摹得“像”，刺绣是自己的语言，任何材料和工艺都是刺绣语言里生动的字符与标点。

归来后，太湖荷塘畔，多了一个寻觅与思考的身影。那是梁雪芳带着纸笔、相机，在这里静观闲坐，用心记录着莲花的一颦一笑。

梁雪芳常常会来到太湖边，静观莲花的形态。席航飞 摄

太湖边有很多荷，莲蓬矗立的地方会产生倒影，亦真亦幻。她看见了诗句里写的“叶上初阳干宿雨”，品味了“留得残荷听雨声”，卷舒开合与悄然颓败都是荷花生命本真的状态。

也是在学成归来后， 梁雪芳酝酿出刺绣作品《荷韵》：以墨线为轮廓线条的图形呈现着素净的苍远。雪后的太湖，淤泥中的荷花似乎要露出尖头。极简的画面给观者带来耐人寻味的感触。这也是不惑之年的梁雪芳，在沉淀了心性后看待生命本体时平和而包容的理解。2013年，《荷韵》被英国大英博物馆永久收藏。

“刺绣是我对生活的态度，刺绣就是生活，刺绣就是青春，刺绣不是针法，而是吐纳，就是太极拳中的呼吸”。

在创作的很多时候，梁雪芳都会想起母亲。80岁的母亲依然坐在绣架前，刺绣就是她的日常和对待生活的态度，生命就是处在这种循环重复当中。刺绣者的工作就像是生命当中的呼吸吐纳一样自然，把自己的气运到手指尖，循环着相似的动作，也找回了最淳朴的元气。